Lời giới thiệu (trích từ Catalog Triển lãm Tự sự của Annam Gallery)
… Triển lãm “Tự sự” lần này có thể coi là một cột mốc trong hành trình chiêm nghiệm và biểu đạt nội tâm của người nghệ sĩ.
Triển lãm “Tự sự” của Tào Linh là một hành trình đặc biệt: nơi tư duy logic, cấu trúc gặp gỡ niềm say mê biểu đạt cảm xúc. Hội họa của Tào Linh không nhằm tái hiện thực tại, mà trở thành ngôn ngữ của nội tâm.
Trong thực hành hội hoạ, Linh chọn con đường ước lệ: hình khối được tiết chế, đường nét được chưng cất đến mức tối thiểu. Con người, đồ vật hay cảnh phố không còn hiện hữu như thực thể ngoài đời, mà được chuyển hóa thành những biểu tượng giàu ẩn dụ. Chính sự giản lược ấy không làm nghèo đi hình ảnh, mà ngược lại mở ra nhiều khả thể cảm nhận, buộc người xem lắng nghe phần thiếu vắng bằng chính xúc cảm của mình.
Màu sắc trong “Tự sự” là một thứ ngôn ngữ tình cảm, thấm đẫm nhưng không phô trương. Những gam màu nóng và lạnh được đặt trong thế căng thẳng và đối thoại, khắc họa những trạng thái tỉnh thần mong manh, khó gọi tên. Mỗi mảng màu là một ký ức, mỗi đường nét một hơi thở, một khoảnh khắc dồn nén. Linh không tìm sự rực rỡ, mà tìm sự chân thành của cảm xúc.
Điểm then chốt trong mỹ học của triển lãm là mảng trống. Trống không ở đây không phải là thiếu hụt, mà là không gian được kiến tạo có chủ ý. Nó làm nổi bật hình khối, tạo nhịp điệu cho bố cục, và quan trọng hơn cả, trở thành điểm nhấn tâm lý. Khoảng trống ấy là nơi im lặng, nhưng lại vang vọng nhiều nhất, nơi khán giả có thể soi chiếu và tìm thấy cộng hưởng nội tâm.
Quan niệm sáng tác của Tào Linh được thể hiện rõ ràng: mỗi bức tranh chỉ nhằm biểu hiện một trạng thái cảm xúc duy nhất. Chính sự tập trung ấy khiến “Tự sự” trở thành một câu chuyện kể bằng sự im lặng — giản dị về hình thức, nhưng sâu xa và phức tạp trong trải nghiệm.
HỌA SĨ
Sinh năm 19óO tại Hà Nội, Tào Linh là một trong những họa sĩ tự học tài năng của Việt Nam. Anh gây ấn tượng bằng bảng màu ấm, bố cục phi lý có chủ đích, vượt khỏi các quy tắc cân bằng thị giác. Vốn tự học và thích ngẫm ngợi, anh chọn lối vẽ mang lại cho mình tự do nhiều nhất, đã định hình phong cách của anh: hình khối tiết chế, đường nét giản lược, mảng đặc luôn đối thoại với khoảng trống.
Trong tranh, con người, phố xá, hoa lá chỉ còn là những gợi hình – ẩn hiện giữa không gian tĩnh lặng, mời gọi người xem hoàn thiện bằng cảm xúc của chính mình. Như họa sĩ Lê Thiết Cương từng nhận xét: “Tào Linh là người không ưa tả kể, không câu nệ cụ thể là gì, là ai. Dường như những câu hỏi ấy với anh là vô nghĩa.”
Triển lãm & Hoạt động Nghệ thuật:
– Bắt đầu thực hành hội họa chuyên nghiệp từ năm 2010.
– Triển lãm đầu tiên (T9/ 1993): cùng họa sĩ Bùi Minh Dũng tại 49 Tràng Tiền, Hà Nội.
– Triển lãm cá nhân đầu tiên (T3/2014): “Một bày lặng im” tại Gallery G39, 39 Lý Quốc Sư, Hà Nội.
– Triển lãm cá nhân lần thứ hai (T1/2023): “Happy Cats” tại Nhà triển lãm Hội Mỹ thuật Việt Nam, 16 Ngô Quyền, Hà Nội.
– Tham gia nhiều triển lãm nhóm tại các thành phố lớn trong nước: Hà Nội, Hải Phòng, TP. Hồ Chí Minh, Nha Trang, Hội An.
– Góp mặt tại nhiều workshop và triển lãm quốc tế ở Trung Quốc, Malaysia, Đức và Macedonia.
(trích Catalog Triển lãm Tự sự, Annam Gallery thực hiện, họa sĩ Tào Linh gửi cho TCTKM)
MỘT SỐ BỨC TRANH CỦA HỌA SĨ TÀO LINH TẠI TRIỂN LÃM “TỰ SỰ”
